Casa de Citas, La Candelaria

Casa de Citas, La Candelaria
Restaurante Peruano, Comida Peruana

martes, 23 de noviembre de 2010

Programacion Viernes 26 y Sábado 27 de Noviembre - 9:00 p.m.

CASA DE CITAS - COCINA PERUANA(Todos los dìas desde las 12 del dìa - Tienda de
música colombiana)

Viernes 26  de Noviembre - 9:00 p.m.
AZUL TRABUCO
Salsa y latin con el grupo que dirige Carlos Rengifo interpretando un repertorio clásico y temas propios.

Sábado 27 de Noviembre - 9:00 p.m.
LOS BAJEROS DE LA MONTAÑA
(Gaiteros de San Jacinto )
Gaiteros de Los Montes de María que dirige Fredys Arrieta,  será una fiesta con
lo más tradicional de nuestro folclor, con sones, gaita corrida, cumbias, porros  y merengues.   

  Carrera 3 No. 13-35 - Tel 286 6944 - 282 6368 - 3163303278
En el corazón de La Candelaria, historia y cultura de Bogotá

Programación Jueves 25 de Noviembre - 8:00 p.m: TERTULIA CON BOLEROS

TERTULIA CON BOLEROS
EN APOYO A "LA VOZ MÁS SEXY DE LA TERCERA EDAD" : CHIQUI TAMAYO





Noche de boleros y poesia en homenaje al "Chiqui" Tamayo, quien reside en Cali
por recomendación médica. Agradecemos su presencia y aporte solidario.
Participan y apoyan los poetas: Evelio José Rosero, Rafael del Castillo Matamoros, Fernando Linero, Gustavo Adolfo Garcés, entre otros. Además nos acompañaran los músicos: Erika Krautz, German Chavarriaga, Pipo, Wilson Gavilan, Armando Escobar, Daniel Linero, entre otros.       
45 años cantándole a Colombia

http://www.youtube.com/watch?v=teMbBy87E7Y

Desde esa Cuba partera de figuras de grata recordación como Celia Cruz, Benny
More, Miguel Matamoros, Pío Leyva, Manolo Monterrey, Emilita Dago y muchos más  encontramos una gran figura que marcara también con al aporte de su potente y matizada voz las páginas del canto de la música tropical latinoamericana: Tomás "Chiqui" Tamayo.
Nacido en la década del treinta, en 1932, desde muy pequeño muestra inclinaciones por la música, y a pesar de los obstáculos que encuentra desde su ámbito familiar, a los once años de edad ya era ejecutante de la percusión. Desempeñándose en el oficio dentro de la marina inicia su carrera musical, integrando los conjuntos de los grilles de los barcos. Se ve obligado a partir de su isla natal en el año de 1959, junto con su esposa, artista también y sus pequeños hijos, gozando para entonces de reconocimiento dentro del ambiente musical del Caribe, lo que le permite adquirir estabilidad y a la vez abrirse caminos  internacionalmente.
Se radica en Venezuela, donde actuará con prestigiosas orquestas de ese país, muchas de ellas desaparecidas actualmente, entre estas se encuentran, por su orden de paso, la orquesta de Luis Alfonso Larraín, "el mago de la música bailable" y antagonista musical de la Billo´s Caracas Boys (de la cual Chiqui no formó parte); luego pasará a formar parte del tren delantero de la orquesta  del argentino Jorge Beltrán, Los Peniques, por donde también desfilaran una gran cantidad de figuras del canto como Manolo Monterrey, Felipe Pirela, Víctor Piñero, Chico Salas, Cheo García, entre otros.
 Además formará parte de la orquesta Casino Riverside, dirigida por el talentoso
pianista y arreglista Román Martínez, compartiendo tarima con el ya exitoso
cantante Víctor Pérez.  Luego de esto se vincula con la recién creada organización musical del joven publicista Renato Capriles para actuar con una de
sus orquestas, fundada en el año 1959, y a la cual va a ingresar a inicios de
los sesenta, Los Solistas, disuelta por el mismo Capriles poco tiempo después,
debido a su calidad interpretativa y la posibilidad de convertirse en rival de
su orquesta bandera Los Melódicos, también fundada recientemente (1958).
Luego de la disolución de Los Solistas, Chiqui continuará en el canto con un
Combo que formara la casa disquera Discomoda para tal fin, el Combo Alegría,
dirigido por el trompetista Carlos Guerra, quien además hiciera varias
composiciones popularizadas por Chiqui, como Bomba Universal, que es quizá la
más recordada de su estadía por esta agrupación. También integra las filas de la
orquesta del músico Luis Arias, en el sello Fonograma; así como de “Cholo y su
combo”, para el sello Velvet. Luego de ello formará parte de la orquesta del
dominicano Porfi Jiménez, que empezaba a posicionarse en el ambiente y por la
cual pasaron figuras de renombre en el canto en Venezuela, como Cheo García y
Chico Salas, entre otros. Después de este recorrido vuelve Chiqui a la
organización Capriles, esta vez como guarachero de la orquesta Los Melódicos, en suplencia de Willy Quintero, quien había salido de la agrupación debido a
problemas de índole personal, y donde entrará por periodo de casi un año,
compartiendo tarima junto a figuras ya clásicas de la canción tropical como
Manolo Monterrey o Rafa Galindo y la nueva y popular figura de Oscar Santana,
bolerista y baladista que se posiciona con la agrupación para lanzarse después a
una carrera de solista. Además comparte tarima con Lee Palmer  quien a su retiro es remplazada por Verónica Rey, quien junto con Emilita Dago son sin duda las más recordadas figuras femeninas de Los Melódicos. De esta estadía se recuerda uno de los más grandes éxitos de Chiqui, además de ser composición suya, el tema Que Barbaridad, basado en una anécdota ocurrida a la orquesta durante un baile en la caseta “Matecaña”, en la ciudad de Cali donde, luego de tocar La Danza de la Chiva 17 veces, por ser el hit del momento, y a solicitud del público, surge el percance sobre la estructura de la caseta, debido a la euforia que suscitaba la orquesta; ello ocurrió en el año 67.
Aparte de esto, en su estadía en Venezuela, Chiqui se mueve como pez en el agua
por todo el Caribe, viajando por Puerto Rico, República Dominicana, Colombia,
Miami, etc., como artista invitado. Llegó a ser toda una bomba caribeña.
Sin embargo, la estadía con Los Melódicos va a dar un giro dentro de la carrera
de Chiqui y lo va a llevar a radicarse nuevamente en Colombia, luego de una
visita que hiciera con esta orquesta a un baile en la ciudad de Bogotá, que de
ahí en adelante va a ser uno de sus lugares de residencia, turnándose con Barranquilla, debido a cuestiones de trabajo.
Y es que la carrera de Chiqui en Colombia no es menos prolífica que la realizada
en Venezuela, es más, diría por el contrario que a pesar de no ser este un país
con una fuerte cultura de orquesta, se logro posicionar en el ambiente de tal
forma que aún hoy es parte fundamental de la cultura musical colombiana.
En el país va a realizar trabajos con el reconocido músico Ramón Ropaín, de gran  trayectoria en el ambiente musical colombiano, para después pasar a formar parte de una de las mejores orquestas de los años setenta en el país, La Tropibomba, que fuera la orquesta de planta del programa televisivo Gran Sábado Gran, además  de encontrarse constantemente en bailes por todo el país. De este periodo de su carrera se recuerda uno de los grandes temas compuestos por Chiqui, Bogotá, grabado en el año 1977, dedicado a la ciudad y que forma parte del pequeño catalogo de canciones dedicadas específicamente a la ciudad capital, que recoge en su letra una descripción de la capital en la época,  adaptada a ritmo de salsa, con una estupenda calidad interpretativa.
También hay que considerar su participación junto a la reconocida Orquesta del
maestro Pacho Galán y el fuerte movimiento que ejerció Chiqui en el fomento de
la música, incitando la formación de grupos y orquestas, entre los que se puede
destacar “The Latin Brothers”. También funda orquestas como “Los Mandarines” y “Los Guapos”, entre otras.
El papel de Chiqui en este país se ve más enfocado a la promoción de la salsa, trabajando de la mano de figuras como Joe Madrid y Willie Salcedo. En esta labor salsera, que sin desconocer el resto del legado colombiano que dominaba a la perfección, cultivó fuertemente, transcurre la década del ochenta y, en el noventa realiza trabajos en la grabación de la promoción de la campaña presidencial de Virgilio Barco. Posteriormente realiza trabajos con orquestas,
 como invitado, por lo general formadas desde SayCo para promocionar a sus
artistas.
Dentro de sus últimos trabajos hay que destacar algo, un estilo más reposado.
Últimamente Chiqui ha contribuido en la grabación de poemas de poetizas colombianos como María Mercedes Carranza, ya que su voz le permite no solo
cantar sino declamar, lo que le da un halo bohemio y romántico propio de cafés y bares temáticos que lo citan con regularidad para sus presentaciones.
En su reciente presentación en el café bar Casa de Citas, en la ciudad de Bogotá
se dejo ver a un Chiqui con un marcado registro, bajo un repertorio clásico del Caribe que cumple las expectativas de quienes van a escuchar su interpretación, no solo por su indiscutible calidad vocal, sino por la posibilidad de integrar al público con el artista en la presentación y poder construir esos lazos de "familiaridad" que posibilitan el éxito de un show musical por la cercanía y camaradería que se llega a formar en el momento, así que por todo ello se puede afirmar sin lugar a duda que hablar de Chiqui Tamayo es sinónimo de sabor, ese fuego interior que tiene en su interpretación, que transmite con su voz y que contagia al público, evocando quizá viejos y gratos recuerdos que hacen elevar al  espíritu a esferas más sutiles, especiales y que deleitan el contemplar desde un viejo amor hasta una suave brisa de mar y que nos recuerda que a pesar de las nuevas tendencias el espíritu antillano sigue presente en nosotros y es realmente  en figuras como Chiqui donde encontramos la excusa perfecta para sacarlo a flote y disfrutar de su calidad y de su calidez, tanto en su faceta artística como de ser humano, en la cual hay que anotar que, no solo canta y declama, es compositor y poeta, un gran personaje.

Texto de David Rico Cárdenas  - Febrero 2009 El Gran Sonero “Chiqui” Tamayo

 Carrera 3 No. 13-35 - Tel 286944 - 282 6368 - 3163303278

sábado, 13 de noviembre de 2010

Programación Jazz Domingo - VI version - 2010

JAZZ DOMINGO NUEVAS TENDENCIAS 2010-VI EDICIÓN
HOMENAJE A PLINIO CÓRDOBA
TRES DÍAS DE MÚSICA EN EL TEATRO CÁDIZ CON LOS GRUPOS GANADORES


TEATRO CÁDIZ 13, 14 y 15 DE NOVIEMBRE
(desde las 3 hasta las 8:00 p.m.)

SÁBADO 13 DE NOVIEMBRE
SERENDIPIA
JAIME ANDRÉS CASTILLO TRIO
EYELÉ
PHL
ENSAMBLE ESCUELA DE MUSICA FERNANDO SOR

DOMINGO 14 DE NOVIEMBRE
COTOPRI
KAAROL GONZÁLEZ QUINTETO
JORGE CURREA Y JAZZ ENSAMBLE
TRIO NUEVA COLOMBIA
SOUTH PEOPLE

LUNES15 DE NOVIEMBRE
KIKE MENDOZA QUINTETO
ETCETERA
BEREKET
PLINIO CORDOBA Y SU GRUPO
ENTREORILLAS
EN NINGÚN LUGAR

Ubicación: El Teatro Cádiz se encuentra en el corazón del conjunto residencial Centro Urbano Antonio Nariño ubicado frente a Corferias, entre la calle 25,la avenida de las Américas, la carrera 33 y la carrera 37.

Boletas: entrada al teatro
$10.000
$7.000 tercera edad y estudiantes
(por cada jornada)

Nota: Durante los días del Festival habrá una tienda de música con el trabajo de los grupos participantes, además un amplio y variado catálogo de música colombiana. 
 

La Corporación Cultural Nuevo Milenio y Casa de Citas, organizadoras de JAZZ DOMINGO NUEVAS TENDENCIAS 2010-VI EDICIÓN, con el apoyo de La Secretaria de Cultura, Recreación y Deporte, Orquesta Filarmónica de Bogotá, Ministerio de Cultura, Loteria de Bogotá, Grupo de Energía de Bogotá, Escuela de Música y Audio Fernando Sor, Biblored, Radio Nacional de Colombia, LAUD 90.4 FM y UNradio 98.5 fm, tienen el gusto de comunicarles que el Festival se realizará los días sábado 13, domingo 14 y lunes 15 de noviembre en el Centro Cultural Teatro Cádiz, ubicado en el Centro Urbano Antonio Nariño, entrada peatonal carrera 37 No. 24-30 (frente a Corferias) y entrada parqueadero Avenida de Las Américas No. 33-20 (iglesia).

Aprovechamos la oportunidad para agradecerles por la confianza y el respaldo creciente que este proyecto viene recibiendo por parte de un sector representativo de los músicos y grupos bogotanos. Que para llegar a esta etapa se hizo una convocatoria desde comienzos del mes de junio en la que se incribieron 44 grupos y luego de las audiciones en vivo adelantadas en la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, se seleccionaron 20 por parte del jurado conformado por Jeannette Riveros, Juan Manuel Toro y Carlos Adolfo González. Hemos tenido la oportunidad de llegar a varios espacios de la ciudad como Bibliotecas públicas, colegios del distrito, el Concierto de Gala con la artista peruana Susana Baca y la colombiana Victoria Sur, y finalmente tendremos la oportunidad de mostrar la última etapa del proceso, con la programación del Festival en el Teatro Cádiz ocasión en la rendiremos un sentido homenaje a uno de los pioneros del jazz en Colombia: el maestro Plinio Córdoba.

Como hecho adicional el jueves 4 de noviembre Casa de Citas presentó con el patrocinio de la embajada de los EE.UU el grupo Jeffrey Broussard and Creole Cowboys Band, considerado por la crítica como uno de los más importantes intérpretes de la música tradicional Cajún y Creole, combinada con elementos de blues. Esta banda representa una expresión musical de la tradición francesa del estado de Luisiana de los EEUU.

Anexo encontraran el afiche promocional con la programación e información adicional.

Los esperamos el próximo fin de semana para que disfrutemos des tres tardes seguidas de jazz y nuevas músicas en compañia de nuestras familias y amigos.

sábado, 6 de noviembre de 2010

JAZZ DOMINGO NUEVAS TENDENCIAS 2010-VI EDICIÓN

JAZZ DOMINGO NUEVAS TENDENCIAS 2010-VI EDICIÓN
HOMENAJE A PLINIO CÓRDOBA
TRES DÍAS DE MÚSICA EN EL TEATRO CÁDIZ CON LOS GRUPOS GANADORES 
La Corporación Cultural Nuevo Milenio y Casa de Citas, organizadoras de JAZZ DOMINGO NUEVAS TENDENCIAS 2010-VI EDICIÓN, con el apoyo de La Secretaria de Cultura, Recreación y Deporte, Orquesta Filarmónica de Bogotá, Ministerio de Cultura, Loteria de Bogotá, Grupo de Energía de Bogotá, Escuela de Música y Audio Fernando Sor, Biblored, Radio Nacional de Colombia, LAUD 90.4 FM y UNradio 98.5 fm,   tienen el gusto de comunicarles que el Festival se realizará los días sábado 13, domingo 14 y lunes 15 de noviembre en el Centro Cultural Teatro Cádiz, ubicado en el Centro Urbano Antonio Nariño, entrada peatonal carrera 37 No. 24-30 (frente a Corferias) y entrada parqueadero Avenida de Las Américas No. 33-20 (iglesia). 
Aprovechamos la oportunidad para agradecerles por la confianza y el respaldo creciente que este proyecto viene recibiendo por parte de un sector representativo de los músicos y grupos bogotanos. Que para llegar a esta etapa se hizo una convocatoria desde comienzos del mes de junio en la que se incribieron 44 grupos   y luego de las audiciones en vivo adelantadas en la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, se seleccionaron 20 por parte del jurado conformado por Jeannette Riveros, Juan Manuel Toro y Carlos Adolfo González.  Hemos tenido la oportunidad de llegar a varios espacios de la ciudad   como Bibliotecas públicas, colegios del distrito, el Concierto de Gala con la artista peruana Susana Baca y la colombiana Victoria Sur, y finalmente tendremos la oportunidad de mostrar la última etapa del proceso, con la programación del Festival en  el Teatro Cádiz ocasión en la rendiremos un sentido homenaje a uno de los pioneros del jazz en Colombia: el maestro Plinio Córdoba. 
Como hecho adicional el jueves 4 de noviembre Casa de Citas presentó con el patrocinio de la embajada de los EE.UU el grupo Jeffrey Broussard and Creole Cowboys Band, considerado por la crítica como uno de los  más importantes intérpretes de la música tradicional Cajún y Creole, combinada con elementos de blues.  Esta banda representa una expresión musical de la tradición francesa del estado de Luisiana de los EEUU.
Anexo encontraran el afiche promocional con la programación e información adicional.
Los esperamos el próximo fin de semana para que disfrutemos des tres tardes seguidas de jazz y nuevas músicas en compañia de nuestras familias y amigos.
Muchas gracias.




CARLOS ADOLFO GONZÁLEZ GÓMEZ - Director Jazz Domingo Nuevas Tendencias 

miércoles, 3 de noviembre de 2010

Programacion Viernes 5 de Noviembre - 9:00 p.m.

CASA DE CITAS - COCINA PERUANA
(Todos los días desde las 12 del día-Tienda de música colombiana) 

Viernes 5 de Noviembre - 9:00 p.m.    
GUALAJO Y SU GRUPO
El Rey de La Marimba  
El Grupo Gualajo fue creado en 1998 por el reconocido maestro José Antonio
Torres, oriundo del municipio de Guapi, Cauca, desde temprana edad consagró su vida a la interpretación de instrumentos típicos de la región del litoral acífico. El maestro Torres, mejor conocido como Gualajo, es sin duda alguna el mayor conocedor y mejor intérprete de la marimba de chonta o Piano de la Selva.
Su agrupación, Gualajo, ha viajado a varias ciudades de Francia, Suiza yAlemania. Así mismo, en 1983 representó a Colombia en el Festival Le Vigne y en el año 2008 en el Festival del Imaginario en París.
Dentro de los logros que registra este grupo en su carrera musical, se encuentra el segundo lugar obtenido en la modalidad de mejor marimba en el pasado Festival Petronio Álvarez. Este instrumento, de fabricación artesanal, elaborado con tablillas de madera de palma de chonta, alineadas por tamaño a lo largo de un marco de madera del que a su vez se penden unos canutos o resonadores de guadua, es digno de reconocimiento, no sólo por las características de su estructura, sino también por la simbología que encierra.

CASA DE CITAS - COCINA PERUANA
(Todos los días desde las 12 del día - Tienda de música colombiana)
Carrera 3 No. 13-35 tel. 286 6944 - 316 330 3278
En el corazón de La Candelaria, historia y cultura de Bogotá

martes, 2 de noviembre de 2010

Programacion Jueves 4 de Noviembre - 8:00 p.m.

Con el patrocinio de la Embajada de los Estados Unidos
Jueves 4 de Noviembre - 8:00 p.m.
Aporte Cultural $10.000.oo
Jeffrey Broussard And Creole Cowboys Band - Luisiana(EE.UU) 

 Jeffrey Broussard and Creole Cowboys Bandinterpretan música tradicional Cajún y Creole combinada con elementos de blues.  Esta banda representa una expresión musical de la tradición francesa del estado de Luisiana.  Es un enlace rítmico de la tradición musical europea, africana y caribeña que conjuga instrumentos como el acordeón, el violín, el saxo y el bajo entre otros.  Esta música es animada, contagiosa e invita al público a disfrutar y bailar.

Integrantes:
Mr. Jeffery BROUSSARD -  Acordeones ; Violín; Voz Principal
Ms. Saanen KERSON -          Scrubboard, Triángulo, Violín
Mr. Classie BALLOU -            Bass Guitar, Voz de acompañamiento
Mr. Kenneth ALLEMAN -    Batería
Mr. Mark SELLERS -               Guitarra-  Voz de acompañamiento

Jeffery Broussard, uno de los acordeonistas y vocalistas más influyentes de la
música Zydeco contemporánea, continúa siendo uno de los artistas más dinámicos en su género. Inició su carrera con la tradicional música Zydeco creole, tocando los tambores en la banda de su padre, Delton Broussard & The Lawtell Playboys.
De allí pasó a desarrollar el nuevo sonido Zydeco en Zydeco Force, y regresó al
sonido tradicional del Zydeco con su propia banda, Jeffrey Broussard & The
Creole Cowboys.

Jeffery Broussard nació en Lafayette, Luisiana, el 10 de marzo de 1967. Sus
padres son Ethel y Delton Broussard. Es el menor de 11 hijos (cinco hermanos y
cinco hermanas) quienes sostenían que Jeffery siempre era el más mimado. La
familia vivía en Frilot Cove, Luisiana, una comunidad rural al noreste de
Opelousas, en una granja donde su padre era aparcero. Jeffery creció pescando en los pantanos, montando a caballo por los campos con sus amigos y, sobre todo, trabajando duro.

La carrera musical de Jeffery empezó a temprana edad, igual que tantos otros
músicos famosos del género Zydeco. A los 8 años empezó a tocas los tambores en
la banda de su padre, la reconocida Delton Broussard & The Lawtell Playboys. A
los 11 años, Jeffery abandonó sus estudios para dedicarse de lleno a ayudar a
sus padres con la granja. Pasaba días enteros recogiendo y seleccionando papas.
Siempre que podía, Jeffery se colaba en la casa para tomar el acordeón de su
padre, guardado en un armario, y practicar el instrumento por su cuenta. Cada
vez que lo regresaba a su lugar, lo colocaba en un punto diferente y a pesar de
que su padre empezó a sospechar que alguien estaba tocando su acordeón, nunca lo reprendió por ello.

A los 13 años, su padre abandonó la aparcería para trabajar con una petrolera y
dos años después, su madre murió de cáncer. En su adolescencia, Jeffery tocaba
los tambores en la banda de su hermano mayor Clinton, Clinton Broussard & The
Zydeco Machines, donde Clinton interpretaba el viejo acordeón cromático de
teclas. Fue con ellos con quien Jeffery tocó el acordeón en público por primera
vez. A veces su hermano lo dejaba tocar en público, pero era demasiado tímido
para hablar en el escenario, mucho menos cantar. No fue sino hasta cuando se
unió a la Zydeco Force, que empezó a cantar.

De no haber sido por las dificultades que Jeffery experimentó en su vida, jamás
hubiera interpretado su música con la emoción y el alma con que lo hace.
Interpreta la música Zydeco en un inusual repertorio de géneros, incluyendo las
canciones tradicionales de los maestros, las notas sencillas y triples del
acordeón, y el violín.

Su calor humano, su pasión por la música y su talento, se trasmiten en el
escenario ante miles de personas, en un pequeño teatro, durante una entrevista o

Dictando un taller de música ante unos pocos apasionados. Jeffery Broussard es
autentico y original. Su dedicación a preservar y promover la cultura creole y
la tradicional música Zydeco, lo llevan a interpretar su música con la pasión y
el compromiso de llevar el legado de su padre.

http://www.jefferybroussard.com
http//myspace.com/jefferybroussardandthecreolecowboys
 CASA DE CITAS - COCINA PERUANA
(Todos los días desde las 12 del día - Tienda de música colombiana)
Carrera 3 No. 13-35 tel. 286 6944 - 316 330 3278
En el corazón de La Candelaria, historia y cultura de Bogotá